【作者：DiDi】

「日本時尚教母」川久保玲的個人品牌COMME des GARCONS，這句法文的意思是「像個男孩一樣」。她對服裝的見解與養成來自於個人修習，從未出國留學相關課程，如同建築大師安藤忠雄非專業科班出身，她是一位天生的服裝設計師。

也許她的血液裡流淌著「像男孩一樣」的中性基因，黑與解構是她的時尚保護色。不對稱、鬆垮、頹靡的乞丐裝，一身全黑的烏鴉裝，在90年代的東京街頭蔚為風尚。她很清楚自己的設計並非迎合普世價值，而是為了那些勇於衝撞規範、挑戰世俗標準的人來設計服裝。她不僅是傳統美學的破壞者，也是廢墟美學的創造者。

例如她在70年代的一場名為「Red is Black」的發表會上，以聖經中對「懼怕」的感受為發想主軸，以7種不同的黑色來展示她對服裝美學的見解。有別於賣弄大和撫子的改良式和服、順應西方人對於東方美的刻板印象，以壓倒性的黑與顛覆性的醜，一舉反攻了歐美時尚界，從此黑眼瞳、黃皮膚的東方面孔，開始活躍於世界時尚伸展台。

Comme des Garcons創意總監川久保玲

闇黑系教主川久保玲「Red is Black」，讓黑不只是黑，而是像詩一樣透。文學大師川端康成在小說《古都》對於黑色便有不同層次的描繪。說到色系光譜，不免提及源自日本平安時代的色彩學，光是茶色系就可細分出千歲茶、媚茶、青茶、丁子茶、梅松茶…等不同色調。另一種盛行在江戶時期的鼠灰色，有櫻鼠、鴨川鼠、胭脂鼠….。不同深淺濃淡的色系，透過這些美麗的形容詞，賦予了顏色鮮活的個性與想像。

關於服裝與色彩的身體學，日本平安時代的《源氏物語》有淋漓盡致的記載。商業周刊出版的《alive品味書4－究極京都》中寫道：「光源氏贈送衣物給眾家女眷，或是山吹襲（表薄朽葉、裡黃），或是白配紫，或是薄藍色配濃紅色，每組配色都考慮女眷的年紀與性情。」還有，當時的貴族男女，根據不同的季節和年紀來選擇服裝色彩，例如：「春天要穿的是表白裡紅的『櫻襲』，或是表白裡薄紅的『白梅』，至於夏天則是表薄青、裡薄紫的『葵』…」這充滿風月之美的櫻襲、白梅、夏葵，文字語境令人神往，整本書就是一部超級華麗的平安事典。

日本成為文化美學的輸出國，除了千年色彩基因的文化底蘊，更來自於代代相傳、精工究極的職人精神。從小小的玉子燒到鋒銳無比的武士刀；從純粹的黑到7種不同情緒的黑，在職人與設計師們的堅持下成為匠心獨運的藝術品。生活的美感需要自己創造，何不拿起手中的志野燒，將京味盎然的生活品味，由一杯茶碗開始帶入自己的新生活。

商業周刊出版《alive品味書4－究極京都》雜誌翻拍

平安時代，是日本色彩文化的黃金時期。當時已有一套完整色彩學應用在生活面向

文章來源：DiDi文字詩流域 （已授權）
作者介紹： DiDi