【作者：DiDi】

巴黎新藝術代表人物－吉馬（Hector Guimard）所設計的巴黎地鐵站入口，約1900年

三島由紀夫《假面的告白》書中有兩個我，一個是「純粹的我」，一個是「我的演技所呈現的我」。演技是為了扮演世人所謂的正常，服膺在某種道德價值觀之下，藉以掩飾內心深處「純粹的我」。人心真是奇妙，總是被兩股力量相互拉扯，擺盪在天平的兩端，痛並快樂著。

你能想像，是一不二的日本建築大師安藤忠雄，內心其實很憧憬雕工繁複、花紋纏繞的新藝術風格（Art Nouveau）？他的清水模建築潔癖到近乎神聖，幾何的絕對理性，清冷的像在修行，彷彿訴說「裝飾即罪惡」。但當他漫步維也納街頭，到西班牙看高第的聖家堂，那一幅幅、一幢幢如水草蔓生的有機曲線及華麗裝飾，內心也忍不住為之蕩漾。

安藤認為，從手上所誕生出來的生命力就是新藝術運動，意即匠人們的工藝精神，出生於維也納的畫家克林姆（Gustav Klimt，1862-1918）便是最好的例子。他是金屬手工藝品店老闆的兒子，從小跟在父親身邊耳濡目染，精於鍍金雕工，知名畫作《吻／1907年》畫面中貼滿金箔銀箔，鑲嵌著閃耀的珠寶，如夢境一般的絢爛華麗，即是新藝術的代表作品之一。

那麼，何謂新藝術（Art Nouveau）？簡而言之，它是活躍於19世紀末的一種藝術新風潮，1900年巴黎萬國博覽會可說是它的全盛時期，舉凡繪畫、海報、建築、傢俱、工藝、設計…無所不至。除了克林姆外，另一位同時期的新藝術翹楚首推捷克籍的畫家慕夏了（Alphones Mucha，1860-1939）。民俗風格的圖案，綿密驚人的構圖，佈滿花卉及植物的元素，如長春藤般交纏捲曲著，十分唯美浪漫。

新藝術畫家－克林姆（Gustav Klimt），「吻」

新藝術畫家－慕夏（Alphones Mucha）

慕夏的曲線誘惑，到了建築身上就不光只是好看就夠了，還必須兼備自身的機能才算完美。比利時建築大師維克多・荷塔（Victor Horta，1861-1947）位於布魯塞爾最知名的新藝術傑作《Casa Tassel》，則是建築工學與美學的完美協奏曲。

撫觸著曲線優美的樓梯拾級而上，陽光透過天花板上的彩繪玻璃映射出不同的顏色，窗框、門把、扶手、傢俱、地毯…每個地方都散發著自然的生命力，就像被花草藤蔓溫柔地包覆。那些長春藤般的鑄鐵，多數肩負著結構支撐的任務，並非只為了裝飾而裝飾。置身那樣的空間經驗，難怪安藤先生說，如同一個完整的生態系，存在於一個被統合的動態之流當中。

雖然這些新藝術之美並沒有出現在安藤日後的作品中，但卻啟發了大師用另一種角度思考建築。其實這正是「見學取經」的真諦，海納百川、雜學旁收，雖然內心的「新藝術」靈魂常常被「清水模」給制約，「慕夏小姐」與「安藤先生」不時天人交戰，但在跌跌撞撞中，我們終究會走出一條適合自己的路。

以上為新藝術建築大師－維克多・荷塔（Victor Horta）代表作品《Casa Tassel》

安藤忠雄－光之教堂

文章來源： DiDi文字詩流域 （已授權）
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